Uma colaboração com o coletivo TOHIONA, que une a arte tradicional ukiyo-e com influências da cultura pop moderna. Esta coleção apresenta estampas pintadas à mão em papel washi Sekishu, refletindo uma interpretação contemporânea de técnicas ancestrais. A arte expressiva e profunda da TOHIONA é reinventada por Empório Aragão, resultando em peças de alta costura que conectam o passado e o presente. Esta coleção cápsula celebra a evolução do ukiyo-e, trazendo sua beleza atemporal para um público moderno através de designs ousados ​​e inovadores.

A colaboração entre a casa de alta-costura portuguesa Empório Aragão e a artista Sandhya Singh celebra a união da moda com o "Ritmo", o estilo artístico único de Sandhya. Nascida nos serenos sopés do Himalaia, no vale de Dehradun, na Índia, Sandhya desenvolveu uma profunda ligação com as cores vibrantes da natureza, que mais tarde se traduziu numa linguagem artística que capta a dinâmica da música e da dança, a serenidade das paisagens e a complexidade do mundo interior.

Nesta coleção cápsula, a dupla de designers da Empório Aragão inspira-se na paleta expressiva e nas composições rítmicas de Sandhya para criar peças que refletem a sua paixão pela poesia, pela cultura indiana e pela imensidão do universo. Cada peça torna-se uma tela onde as pinceladas de Sandhya ganham movimento e forma, reinterpretadas através das lentes da alta-costura.

Uma colaboração com a artista visionária Se Fenger. Esta coleção mergulha nos reinos maravilhosamente sobrenaturais, misteriosos e bizarros de sua expressão artística. Herdando as linhas elegantes de Chang Yu e as cores vibrantes de Matisse, Se Fenger reinventa com maestria o pincel e a tinta tradicionais da pintura chinesa, mesclando-os perfeitamente com estilos neoexpressionistas e primitivistas. Essa fusão única é traduzida pela Empório Aragão em designs que são ao mesmo tempo cativantes, não convencionais e surpreendentemente sofisticados. Esta coleção cápsula apresenta uma ousada releitura das tradições artísticas, criando peças inovadoras e profundamente evocativas. É uma exploração de como formas de arte consagradas podem renascer em algo inteiramente novo e inesperadamente belo.

Esta colaboração une o espírito inovador da Empório Aragão à visão artística de Marc van der Leeden, artista americano autodidata renomado por suas expressões impressionistas do mundo natural. Através de sua combinação única de paleta de cores sutis e delicados contornos em grafite, Marc cria uma linguagem visual que ressoa profundamente com a experiência humana. O uso de linhas suaves e tons delicados nesta coleção cápsula é uma síntese magistral que nos convida a conectar com a beleza e a turbulência da natureza.

A fusão do processo artístico de Marc com os designs atemporais da Empório Aragão dá origem a peças de arte vestíveis, visualmente impactantes e emocionalmente envolventes. Cada peça da coleção é um testemunho do poder da arte em expressar nossos pensamentos e emoções mais profundos.

Esta colaboração une o espírito inovador da Empório Aragão à visão artística de Shafaq Ahmad, reconhecida por sua capacidade de evocar um senso de contemplação e conexão com o espírito universal. Através de sua combinação única de elementos geométricos, caligráficos e abstratos, Shafaq cria uma linguagem visual que ressoa profundamente com a experiência humana. O uso da luz, da cor e do movimento em sua obra é uma síntese magistral que nos convida a transcender os limites da nossa realidade cotidiana.

A fusão do processo artístico de Shafaq com os designs atemporais da Empório Aragão dá origem a peças de arte vestíveis que são visualmente deslumbrantes e intelectualmente estimulantes. A obra de Shafaq Ahmad serve de base para os padrões exclusivos criados pela designer da Empório Aragão, Sílvia Raposo. Cada peça da coleção é um testemunho do poder da arte em nos conectar com o infinito e o universal. Ao vestir essas peças, somos lembrados da busca por harmonia e equilíbrio que reside no âmago da existência humana.

Esta colaboração encantadora une os meticulosos desenhos à mão de Ashima Kumar e a estética refinada da Empório Aragão. Inspiradas na arte ancestral dos padrões folclóricos tradicionais, as obras de Kumar tecem uma tapeçaria de linhas intrincadas e formas orgânicas, evocando um senso de misticismo e conexão com o mundo natural. O domínio do artesanato e a atenção aos detalhes da Empório Aragão infundem essas obras de arte com um toque de luxo e sofisticação, elevando a experiência de quem as veste a um reino de admiração e encantamento.

Ao vestir essas peças, a pessoa é transportada para um mundo de serenidade e contemplação, onde as fronteiras entre a natureza e o eu começam a se diluir. A fusão das inspirações da arte folclórica de Kumar com o artesanato de alta qualidade da Empório Aragão resulta em uma coleção cápsula que é, ao mesmo tempo, terrena e etérea, atemporal e contemporânea. Cada peça é um testemunho do poder da arte de transcender o mundano e nos conectar com os ritmos mais profundos da existência.

Uma colaboração com o renomado artista Joe Stublick. Cada peça reflete o estilo abstrato e metafísico do artista e seu fascínio pelo desconhecido e pelo universo, explorando temas como existencialismo, consciência e o propósito da vida. As pinceladas de Joe Stublick ganham vida no tecido, transformadas em estampas exclusivas pela designer Sílvia Raposo. Esta coleção é uma ode à beleza sutil e misteriosa dos limites que nos definem como seres humanos.

Caracterizada por peças elegantes que combinam simplicidade e sofisticação, cada design é um testemunho da interseção entre arte e moda. Em cada peça, encontramos o espírito de um explorador moderno, mapeando o vasto e ilimitado universo do qual fazemos parte. Descubra a conexão entre moda e arte através desta coleção única, que convida à reflexão sobre o lugar do indivíduo na complexidade do universo.

Uma colaboração com a artista visual japonesa HANA. Cada peça desta coleção reflete a celebração de Hana pelos têxteis tradicionais de Kyoto, capturando a essência emocional e energética desses tecidos feitos à mão. A arte de HANA é traduzida nas peças de roupa, fomentando uma apreciação pela riqueza cultural dentro de um contexto contemporâneo. Os designs, criados por Empório Aragão, exibem uma elegância refinada, onde o artesanato tradicional encontra a alta costura moderna. Esta coleção é uma homenagem à beleza duradoura do patrimônio cultural, reinventada para o usuário moderno.

Uma colaboração com a artista contemporânea de Ukiyo-e, Minahada Yousyu. Esta coleção inspira-se nas obras de Yousyu, como "Meditação ao Luar" e "Fūrin Kazan", explorando temas de contemplação e folclore. Os detalhes intrincados e as imagens evocativas da arte de Yousyu são transformados em padrões e silhuetas sofisticadas pela Empório Aragão. Esta coleção cápsula enriquece o imaginário cultural através das lentes da alta-costura, apresentando uma fusão única de arte tradicional e design contemporâneo. Cada peça convida quem a veste a refletir sobre temas de introspecção e narrativa.

Uma colaboração com a artista greco-cipriota Elizabeth Mikellides. Esta coleção explora a interseção entre música e artes visuais, inspirada na série 'Ritmitekton' de Mikellides. Sua investigação de técnicas arquitetônicas na composição musical, influenciada por compositores como Györgi Ligeti e Doug Thomas, é traduzida em designs elegantes e estruturados por Empório Aragão. Esta coleção cápsula destaca a interação entre som e imagem, transformando conceitos artísticos em peças de alta costura inovadoras e sofisticadas. É uma exploração de como diferentes formas de arte podem convergir para criar algo inteiramente novo.

A coleção cápsula celebra a fusão entre os estilos urbano e tribal, inspirada na obra de Angela Thouless. A designer Sílvia Raposo, do Empório Aragão, incorporou as composições de Thouless, inspiradas em grafites, e as máscaras tribais em estampas exclusivas.

Esta coleção une a energia urbana à riqueza cultural tribal. A paleta de cores vibrantes e a abordagem de composição livre de Thouless, interpretadas por Raposo, criam um equilíbrio perfeito entre ludicidade e sofisticação.

A arte de Thouless serve de musa para Raposo, celebrando a beleza da fusão cultural e demonstrando que, mesmo em combinações inusitadas, beleza e criatividade podem surgir. A coleção cápsula é um convite para vivenciar essa energia vibrante e explorar o espírito urbano como nunca antes.

Uma colaboração com a artista Sonia Raymond, radicada em Northampton. Esta coleção reflete as pinturas abstratas de Sonia, nascidas de uma jornada de transformação pessoal. Suas cores vibrantes e texturas ricas, originalmente expressas em tela, são reinventadas pela Empório Aragão em arte vestível que transmite mensagens de valor e resiliência. Com formação em design, a visão artística de Sonia integra-se perfeitamente à estética de alta-costura da Empório Aragão, resultando em peças marcantes e profundamente pessoais. Esta coleção é um testemunho do poder da arte para transformar e empoderar.

Esta colaboração une a visão criativa de Catarina Diaz aos designs atemporais da Empório Aragão. Catarina Diaz, renomada artista visual, compartilhou generosamente suas cores vibrantes e exóticas com a designer Sílvia Raposo, da Empório Aragão. Através de suas formas femininas sensuais e criaturas metamórficas, Catarina nos transporta para um mundo de serenidade e ascensão, onde a beleza da natureza se entrelaça em padrões intrincados.

Sílvia Raposo incorporou habilmente essas obras de arte deslumbrantes aos designs clássicos da Empório Aragão, criando arte vestível que é ao mesmo tempo visualmente impactante e emocionalmente profunda. Cada peça da coleção é um testemunho do poder da arte em transformar nosso cotidiano e nos inspirar a sermos a melhor versão de nós mesmos. Ao vestir essas peças, somos lembrados da importância de viver em harmonia conosco e com o mundo ao nosso redor.

Esta coleção cápsula cativante é fruto da colaboração entre Empório Aragão e a renomada artista Marina Emphietzi. As obras fascinantes de Marina, conhecidas por suas formas fluidas, padrões intrincados e cores vibrantes, inspiraram os designs abstratos. Ao compartilhar suas criações requintadas, Marina permitiu que nossa designer, Sílvia Raposo, traduzisse a beleza encantadora das paisagens marinhas naturais em arte vestível.

Através de um meticuloso processo artístico, esta coleção cápsula captura a essência da mística do oceano, infundindo cada peça com uma energia sutil que parece pulsar ao ritmo das ondas. O resultado é uma coleção deslumbrante que não só encanta os sentidos, como também sussurra segredos da sabedoria ancestral do mar.

Keith Grafton, artista digital britânico abstrato-conceitual-surrealista, renomado por sua abordagem única e singular, une forças com o aclamado designer Empório Aragão em uma colaboração que evoca emoções profundas e transcende fronteiras estilísticas. Keith Grafton utiliza sua câmera como paleta de cores, cativando o público com contrastes marcantes, cores vibrantes, padrões de alto contraste e elementos lúdicos. Influenciado por Kandinsky, Moholy-Nagy, Warhol, Miró e Dalí, seu trabalho cria uma interação dinâmica entre o clássico, o contemporâneo e o futurista. Investiga como a moda, a comercialização e a tecnologia impactam nosso modo de vida, explorando também como o amor, a esperança e o desejo influenciam nossos sentimentos. Sua intenção é despertar emoções, aguçar a curiosidade e fomentar um senso de conexão.

Abraçando o desafio de unir a arte digital tradicional e a contemporânea, Keith Grafton e Empório Aragão buscam criar uma coleção que funde a expressividade singular do artista com a visão inovadora do designer. Esta colaboração aspira inspirar os espectadores a mergulharem num mundo de emoções e pensamentos, provocando reflexões sobre as complexidades da vida moderna e celebrando a diversidade da expressão artística.

A colaboração entre o designer Empório Aragão e a artista Maite Baron é uma fusão dinâmica de modernidade, profundidade conceitual e expressão artística. Maite Baron, artista conceitual abstrata-expressionista espanhola-britânica radicada em Londres, é reconhecida por suas obras em técnica mista. Suas criações se distinguem pela energia das pinceladas,
imagens impactantes e ênfase na textura e na cor através de pinceladas gestuais e rápidas. Ao mesclar diversas técnicas artísticas e influências culturais, suas pinturas e gravuras buscam elevar a consciência e envolver o espectador em um diálogo multifacetado de significados e realidades.

Em contraste, Empório Aragão, designer consagrado por seus designs inovadores e de alta qualidade, traz uma visão única e contemporânea para esta colaboração. A sinergia entre a filosofia de design de Empório Aragão e a arte conceitual de Maite Baron produz peças distintas, imbuídas de significado profundo e sensibilidade moderna. Essa fusão de design e arte, estética e pensamento conceitual, culmina em uma coleção criada para evocar emoções, despertar curiosidade e provocar reflexões sobre temas como amor, tempo, natureza e sociedade.

Esta colaboração explora a abstração, a gestualidade e a expressividade emocional das pinturas de Vinatha Reddy, marcadas por uma mistura de influências culturais provenientes de sua herança indiana e britânica. Trata-se de uma colaboração visualmente estimulante, emotiva e esteticamente singular. O estilo de Vinatha caracteriza-se por ser expressivo, texturizado e único. Sua escolha de cores e sua técnica de sobreposição de tinta conferem profundidade e personalidade aos designs da Empório Aragão. O uso de técnicas como impasto e esgrafito sugere uma abordagem experimental e criativa à aplicação da tinta, que cativou a designer Sílvia Raposo, levando-a a utilizá-las nos designs da Empório Aragão.

Esta colaboração combina os designs intemporais da Empório Aragão com o fascínio pela luz e pelas cores espectrais dos artistas do coletivo Die DNA des Lichtes. Cada peça da coleção incorpora a mistura característica de cores e intensidades de luz da obra de Neuhorst e Henkel, proporcionando uma experiência visual e sensorialmente impactante para quem a veste. O processo artístico do DNA envolve a decomposição da luz nos seus componentes espectrais – vermelho, verde e azul – e a sua mistura para criar cores como amarelo, laranja e violeta. As obras resultantes são iluminadas com componentes de luz colorida, considerando a intensidade das cores selecionadas e os seus reflexos. O resultado são imagens fascinantes, radiantes e únicas que ganham vida com luminosidade. Aqui, as obras que normalmente são reproduzidas em diferentes materiais, como o plexiglass, permitindo a retroiluminação com tecnologia LED, dão origem a peças únicas de arte vestível.

Inspirada nas vibrantes obras multimídia de Lina Alves, esta coleção eleva a moda a um patamar de expressão artística. Cada peça incorpora a visão singular de Lina, unindo design inovador a um profundo compromisso com a sustentabilidade e a consciência ambiental.
A coleção apresenta uma gama de peças de vestuário meticulosamente elaboradas que refletem a paixão de Lina por padrões geométricos e as cores vibrantes da natureza.

A coleção cápsula Empório Aragão x Lina Alves convida você a explorar uma variedade de designs meticulosamente criados, inspirados na filosofia artística de Lina. Cada item serve como um lembrete da importância da curiosidade e da beleza encontrada na simplicidade do cotidiano. Esta colaboração não apenas evidencia a interseção entre moda e arte, mas também enfatiza que a criatividade é uma manifestação do espírito humano, incentivando-nos a adotar uma abordagem mais consciente e sustentável em relação ao nosso mundo. Descubra a coleção e junte-se a nós na celebração das infinitas possibilidades da arte e do design.

Uma colaboração com a talentosa artista Sandra Pita Soares. Esta coleção cápsula é uma fusão da sua visão artística única com a paixão de Sílvia Raposo pelo design inovador. Cada peça reflete o fascínio de Sandra pelo património cultural de Portugal e a sua exploração de temas como a identidade, o sentimento de pertença e a condição humana.

Caracterizadas por detalhes intrincados e cores vibrantes, cada design é um testemunho da intersecção entre a arte e a moda. Em cada peça, encontramos o espírito de uma exploradora criativa, mergulhando no rico património cultural de Portugal e nas complexidades da identidade humana. Convidamo-lo(a) a refletir sobre a sua própria ligação à paisagem cultural que nos molda e sobre o papel que a arte e a moda podem desempenhar na exploração e expressão das nossas identidades individuais.

Inspirada nas vibrantes aquarelas, colagens e caligrafia de Susanne Persson, esta coleção eleva a moda a um novo patamar de expressão artística. Cada peça incorpora a visão singular de Susanne, mesclando design inovador com uma profunda paixão pela beleza da natureza e suas cores fascinantes.

A coleção cápsula Empório Aragão x Susanne Persson convida você a explorar uma gama de designs meticulosamente elaborados, inspirados na filosofia artística de Susanne. Cada item serve como um lembrete do poder da intuição e da beleza encontrada nas sutilezas do cotidiano. Esta colaboração não apenas evidencia a interseção entre moda e arte, mas também enfatiza que a criatividade é uma manifestação do espírito humano, incentivando-nos a adotar uma abordagem mais consciente e sustentável em relação ao nosso mundo. Descubra a coleção e junte-se a nós na celebração das infinitas possibilidades que a arte e o design oferecem.

Em uma fusão inspiradora de arte e moda, a Empório Aragão orgulhosamente apresenta uma coleção cápsula em colaboração com a renomada artista Elena Varnava. Reconhecida por sua magistral combinação de colagens e técnicas mistas, Varnava utiliza náilon, acrílico, pastel e carvão para criar composições cativantes que envolvem tanto o olhar quanto o coração.

O que diferencia Varnava é sua capacidade única de estabelecer uma conexão profunda com o público, convidando-o a uma jornada emocional através de sua arte. Alinhada aos princípios do surrealismo e do expressionismo, a obra de Varnava desafia a percepção convencional e chama a atenção para temas frequentemente negligenciados. Ela imerge o espectador em um estado onírico, provocando respostas emocionais que vão além da mera observação.

Esta colaboração reflete uma sinergia autêntica entre o compromisso da Empório Aragão com o design inovador e a arte visionária de Varnava, celebrando o poder transformador da expressão criativa.

Esta coleção cápsula, fruto da colaboração entre Leonor Sousa e Empório Aragão, é uma prova do poder da fusão artística. A obra de Sousa, caracterizada pelo seu ecletismo e diferenças radicais, reúne diversas tendências e técnicas para criar uma linguagem visual única. Suas pinturas a óleo e acrílico variam do figurativo ao abstrato, transmitindo seus pensamentos e sentimentos através de pinceladas ousadas e gestos expressivos.

Através desta coleção cápsula, convidamos você a vivenciar a essência da visão artística de Sousa. A coleção celebra a beleza dos contrastes, onde o orgânico e o sintético se fundem em harmonia.

Uma coleção íntima e provocativa, cada peça é um testemunho da paixão de Sousa pela experimentação e inovação, enquanto ela continuamente expande os limites de sua técnica a cada nova criação.